图为邱楚机老师给福建省福鼎市文联主席赠送油画作品，进行学术交流。

图为浙江省政协副主席吴晶（中）、宁波市人大副主任王建康（左），在邱楚机的画作前合影。

图为东航原副政委、宁波市美术家协会名誉主席余明海将军（右），与邱楚机老师合影。

追求道法自然，天人合一，在旅玩中尽兴地把景致揽入画中，这是邱楚机老师创作风景油画作品的特点。尽管可以说任何思想的产生都是时代所赋予的，但喜欢道法和隐遁生活的他，更多的还是庄子式的逍遥游，体现在画风上，就是自然、随性、个化，又不失一种甜淡的庄园生活味道。

邱楚机的绘画学习从七岁开始，经过严格的素描和写生的基本功训练，可谓童子功。由于受到佛道文化和思想的影响，他从小就喜欢传统文化，并尝试走上修行和朝圣之路。他开始认识到纯粹绘画这条路是回归原始和净化心灵得以繁衍的真正土壤，应当为回归而艺术、为天人合一而艺术，为个人的修身养性而艺术。于是，他一直旗帜鲜明地主张云游和旅玩，在陶醉在大自然中乐山乐水，过富足而宁静的修道生活。他走遍千山万水，脚步遍及中国的任何一个省份，几乎成为专职的旅行家，身边的朋友都开玩笑地说，人家是徐霞客，你是邱霞客。

邱楚机认为，油画是他喜欢的绘画种类，而风景是人的心境，二者融为一体，可以是真善美的统幅。他还认为，风景画并不是完全描写自然本身，乃是描写我们眼睛所看到的自然，是纯个体的唯心主义体验。正如塞尚所说：“画画——并不意味着盲目地去复制现实；它意味着寻求诸种关系的和谐。”他所关注的，是在画中通过明晰的形，来组建严整有序的结构。

图为邱楚机老师在甘南拉卜楞寺修复唐卡

邱楚机老师也擅长于兼容并蓄，所有的有味道的艺术都可以接纳，百川归海。他认为外来艺术必须要民族化，油画传入中国，应该要有中国时代的油画，且油画民族化的正确道路应当是油画的特点和民族绘画的特点的高度结合，同时，也要有个性化。邱楚机主张艺术风格的民族化，也要有道法自然的要素，崇道、贵生、自然，才是基调，而艺术风格的创新更直观地来自艺术形态的转变，从我们所观看到自然物象转换到画布上需通过艺术手段。

他主张绘画应遵循于现实主义的基础，他一贯反对“因袭自然”，主张对现实景物写生，但又不能拘泥于客观景物的外在形象，而应该抓住其特有的内在本质，其妙处应该是在似与不似之间。读万卷书，行万里路，画万幅画，他在陶醉于自然的风景中作画，“物我两忘，不知我之为画，画之为我”“神遇而迹化”。（蒋勇生）